Aos 28, Sheryl Crow estava esperando mesas e se misturando com lendas da música

Na série 28 de perguntas e respostas de Bustle, mulheres bem-sucedidas descrevem exatamente como era sua vida quando tinham 28 anos - o que vestiam, onde trabalhavam, o que mais as estressava e o que, se é que alguma coisa, elas fariam de forma diferente. Desta vez, Sheryl Crow reflete sobre o tempo que passou tentando fazer sucesso.

Em 1990, Sheryl Crow de 28 anos ainda estava quatro anos longe de seu grande sucesso, All I Wanna Do. Mas ela gostava de ser, como ela mesmo diz, jovem e pobre em LA: passar os dias servindo mesas e as noites trabalhando com música, quando não estava na cidade. Íamos ao China Club e eu pularia no palco, ela disse a Bustle. Ou íamos a lugares onde as pessoas andavam, [como] The Cat and the Fiddle, e andávamos com Robert Plant.

Crow já havia escrito músicas para Tina Turner e Celine Dion, e viajou como cantor de apoio para Michael Jackson e Don Henley dos Eagles, mas ainda estava lutando para se destacar. Ela diz que o assédio sexual que sofreu do empresário de Jackson , Frank DiLeo, levou a um rude despertar sobre a realidade da indústria musical. Seguiu-se um surto de depressão.

Foi Henley quem a colocou no caminho certo. Ela se lembra de seu conselho: Fique em casa, escreva e feche um contrato de publicação ... Você tem boas canções, agora você precisa cantá-las e fazer com que as pessoas ouçam você cantá-las. Nove Grammys , 11 álbuns de estúdio e 50 milhões de vendas de álbuns mais tarde, é seguro dizer que seu trabalho árduo valeu a pena. Hoje em dia, ela ainda está pulando no palco para cantar a qualquer momento-mas agora ela se apresenta ao lado de seus heróis de longa data, como Stevie Nicks e Emmylou Harris.

Isso é exatamente o que seu novo álbum ao vivo,Sheryl Crow ao vivo do Ryman e mais, deu a ela a chance de fazer. Foi mágico poder jogar com Stevie Nicks, que foi meu campeão quando jovem artista, meu modelo quando criança a partir dos 9 anos. Crow diz. E então esses jovens artistas que significaram muito para mim também: Brandi e Jason Isbell.

Abaixo, Crow discute por que ter 28 anos era realmente como ter 20, seu cabelo grande dos anos 90 e o estado da indústria da música hoje.

Sheryl Crow em 1990.Mick Hutson / Redferns / Getty Images

Leve-me de volta a 1990, quando você tinha 28 anos. Como você se sentia em relação à sua vida e carreira?

Eu estava entre as turnês. Eu saí da turnê de Michael Jackson em 1989 e então fui para a estrada com Don Henley como cantor de apoio, então eu tinha acabado de chegar em casa e estava servindo mesas em Los Angeles em um lugar chamado Le Cafe. Montei uma banda e estava fazendo apresentações aos 28 anos, tentando fazer com que minha própria música fosse ouvida, tocando em clubes diferentes e tentando conseguir um contrato com uma gravadora. Foi uma época muito humilhante, desnecessário dizer, de me perguntar se eu acabaria me mudando para casa e me tornaria professora de novo ou se alguém iria realmente, no final das contas, me assinar um contrato de gravadora.

O que você estava vestindo?

Pelo que me lembro, eu ainda estava usando muito vintage. O que estava acontecendo com as garotas naquela época na cena pop era obviamente Madonna, vestindo lingerie por fora e meias de malha rasgada, e Lisa Lisa e Cult Jam, [vestindo] saias curtas, e Paula Abdul. Eu ainda estava usando jeans e couro vintage, jaquetas de camurça de estilo ocidental e tinha cabelos cacheados muito compridos. Lembro-me claramente de um cara da A&R que dizia: Não sabemos o que fazer com uma cantora de soul country de olhos azuis. Acho que parte disso provavelmente foi por causa das minhas roupas. Na época, eles provavelmente pensavam: Quem é essa pessoa?

eu vi isso Foto de rosto de 1987 que você postou no Instagram . Muito cabelo comprido!

Isso! Era um compromisso, mas era esse o olhar.

Antes de 1994, quando você teve seu primeiro grande sucesso, como você se sentia em relação à indústria da música?

Eu realmente não tinha muito conhecimento sobre como tudo funcionava, exceto por ter estado na turnê de Jackson e ter tido uma situação desagradável com o empresário de Michael. Foi então que aprendi que a indústria fonográfica não era só sobre ótimas músicas, talento e trabalho duro, que havia outros elementos que definitivamente podiam influenciar como e quantas vezes você era tocado. Foi um despertar meio rude e para alguém que era de uma pequena cidade no Missouri, com pais que estavam tipo, Olha, você tem que trabalhar duro, ser uma boa pessoa. Isso estourou minha bolha. Bastante. Então, quando voltei para casa dessa experiência e montei uma banda e coloquei meu nariz na pedra de amolar, eu apenas tentei torcer pelo melhor e continuar com isso.

Ultimamente, temos reavaliado como as mulheres famosas, especialmente na indústria da música, foram tratadas nos anos 90. Do seu ponto de vista, como era o setor naquela época?

A indústria da música era, e acho que até certo ponto ainda é, muito centrada no sexo masculino. Os chefes das gravadoras eram todos homens, com exceção, talvez, de uma mulher que estava no topo de uma gravadora. Mas, na maioria das vezes, os agentes eram homens, o programa de música era para homens, os promotores eram homens - e não chegamos tão longe. Mas, como foi estruturado dessa forma, eles disseram como você soaria, como seria sua aparência e onde apareceria. Foi - e ainda é - muito frustrante para mim. Minha percepção da arte baseava-se na credibilidade e, naquela época, em particular, passou a ser toda voltada para a imagem.

Agora, é claro, a imagem é ainda mais glorificada. Mas, naquela época, parecia que a única coisa que você não queria fazer era minar sua arte tentando ser sexy e parecer uma supermodelo.

Eu direi outra coisa que foi frustrante também foi que parecia que toda mulher foi colocada com um produtor do sexo masculino. Pelo que eu conhecia, havia apenas uma produtora, Susan Rogers, que Prince tinha visão de futuro e confiança o suficiente para permitir produzi-lo. Não havia mulheres se produzindo. Foi muita escalada.

Você encontrou maneiras de obter satisfação fora da sua arte?

inglaterra 4 de julho

Eu estava basicamente concentrado em uma coisa: fazer minha música ser ouvida. Agora, dito isso, eu me diverti muito fazendo isso. Quando eu penso sobre algumas das coisas que eu fiz - como ir a uma festa em Tropicana [onde] Sting estava dando uma festa de audição, e dar minha fita para o produtor dele - eu fiz algumas manobras bem corajosas. Eu conheci muitas pessoas. Eu costumava aparecer em um lugar chamado China Club, e costumava sentar-me com a banda, composta por grandes músicos como Steve Lukather e Steve Entwistle do The Who. E eu cantava covers apenas para ser ouvido e conhecido. Eu acho que quando você é jovem - e 28 não parece tão jovem, mas para alguém que veio de uma cidade muito pequena e levou uma vida bem protegida, eu diria que 28 foi provavelmente cerca de 20 no meu desenvolvimento emocional - eu simplesmente fui corajosa , cara. Eu subia e falava com qualquer pessoa conhecida.

Do que você mais se orgulha dessa época?

Quantas vezes me disseram: Não sabemos o que fazer com você ou vamos lhe dar dinheiro para desenvolvê-lo, mas não estamos prontos para fazer um acordo, tantas vezes quanto me disseram Não, isso foi ainda mais combustível para me manter em movimento. Estou orgulhoso do fato de ter sido criado por pessoas, para quem a ética de trabalho puritana era tão primordial e que o trabalho árduo era o que eu realmente gostava. Eu gostava de ficar melhor, gostava de trabalhar no meu ofício. E eu fiz isso nauseam. Eu vinha de mesas de espera e pegava meu [gravador] de 4 canais, e treinava e escrevia até as 3 da manhã. Foi louco.

Que conselho você daria ao seu eu de 28 anos?

Eu provavelmente diria a mim mesma para não ser tão dura comigo mesma. E essa é uma lição que levei 20 anos para aprender. Por [meus 40 anos] Eu tive câncer de mama , Eu estava neste negócio há muito tempo. E só então descobri que as vozes que existem na minha cabeça, que me dizem que não sou bom o suficiente, são baseadas em mitos. Acho que teria dito a mim mesmo: Divirta-se mais. E leve isso um pouco menos a sério.

Esta entrevista foi editada e condensada para maior clareza.